Wir als Musiker haben buchstäblich große Fortschritte in der Technologie gemacht und viele Sprünge im Konzept, Menschen zu erreichen. Früher hatten nur die großen Plattenfirmen Zugriff auf die „richtigen“ Verbindungen. Oder Zugang zu Menschen, die mehr Menschen kennen, Menschen, die Einfluss haben. Einige dieser Leute waren wie ein Mann, der eine Spinne über einem Feuer baumelt, und es lag an ihnen, ob Sie fallen gelassen oder fortgesetzt werden sollten.

Das Gute ist jetzt, dass Sie nicht berühmt werden müssen, um mit Ihrer Musik reich zu werden. Eine weitere gute Sache ist, dass wir Zugriff auf alle Tools haben, die wir benötigen, sehr ähnlich den Tools, mit denen die großen Labels unzählige Erfolgsgeschichten großer Künstler erstellt haben, die es an die Spitze geschafft haben. Im Laufe der Entwicklung des Menschen sind diese Tools schneller, zuverlässiger, effizienter und für jeden mit Computer und Internet leicht zugänglich geworden.

Möchten Sie Geld verdienen, indem Sie das tun, was Sie gerne tun? Natürlich tust du. Ich denke, es ist wichtig, zunächst sowohl langfristige als auch kurzfristige Ziele zu schaffen. Die Ziele zeigen uns die Richtung, in die wir schauen müssen. Fragen Sie sich als nächstes: „Warum? Warum will ich in der Musikindustrie erfolgreich sein?“ Als ich mir diese Frage stellte, bekam ich folgende Antworten:

Popularität – Es ist ein beruhigender Gedanke; Es fühlt sich gut an, sich bestätigt zu fühlen, aber ich kann tiefer graben. Wir sind tiefere Wesen als das.

Reichtum – Geld ist nicht das einzige Motiv. Wenn Sie hart genug arbeiten, wird Geld zu Ihnen kommen, unabhängig davon, was Sie tun.

Selbstausdruck – Ein Künstler hat oft ein brennendes Feuer, und Musik ist ein ausgezeichneter Ausgang.

Wie sich das erste Konzert veränderte, als würde man Musik hören

Ich trug meine rahmenlose Brille, ein schwarzes T-Shirt und Jeans, mit durcheinandergebrachten Haaren (ich versuchte mein Bestes, um mich für diesen Anlass anzuziehen). Ich war eine herausragende Persönlichkeit in einer Menschenmenge, die hauptsächlich schwarze Jacken, bemalte Gesichter, schwere Eyeliner, Mohawk-Haare und Schuhe mit Stacheln, Mützen, Hemden, Shorts und alles trug.

Ich wusste wirklich nicht, was mich erwarten würde.

Nach fast 2 Stunden Wartezeit erschien die Band und die Musik begann. Dann wurde alles klar.

Wir wurden alle eins – unabhängig von Rasse, Religion, Alter, Geschlecht (oder Kleidung); Wir alle feiern an diesem Tag eine Sache. Musik. Meine chemische Romanze machte Brüder und Schwestern durch ein Medium – ihre Musik – fremd.

 

 

Das Hören meiner chemischen Romantik wird niemals das gleiche sein – Nach dieser Nacht wird meine Erfahrung, MCR über meine Kopfhörer zu hören, niemals das gleiche sein. Das Hören von House of Wolves bringt mich jetzt zu einer Szene wie dieser (Entschuldigung, ich konnte die malaysische Version nicht finden, also hier ist eine aus Mexiko). Wenn du deine Lieblingsband live hörst, wirst du irgendwie ein Fan fürs Leben sein.

Anerkennung. – Ich habe gelernt, Musik auf einer ganz neuen Ebene zu schätzen. In der Lage zu sein, die Früchte der Anstrengung zu sehen, die der Darsteller unternimmt, um die Kunst zu perfektionieren; der Meister der Klangveränderung zu sein, damit es Musik für unsere Ohren ist. Es ist etwas Besonderes, Musik in ihrer rauesten Form zu hören.

Es ist das Geld wert – RM350 für ein Ticket zu bezahlen ist ein kleines Geld, wenn man bedenkt, wie viel Zeit und Mühe der Künstler vor Ihnen aufgewendet hat, um Ihnen diese rockige Melodie zu bringen. Außerdem verdienen Musiker ihr Einkommen hauptsächlich mit Live-Musik. Ein kürzlich veröffentlichter PWC-Bericht besagt, dass die Einnahmen aus Live-Musik voraussichtlich steigen werden, da die Einnahmen aus aufgezeichneter Musik weiter sinken. Ihr Beitrag wird also sehr geschätzt.

Jerry Garcia trug auf der Bühne mit den Grateful Dead immer eine getönte Brille, ebenso wie Ozzy Osbourne, dessen Brille auf der Bühne Janice Joplins Brille auf der Bühne sehr ähnlich sieht, aber nichts war so cool wie Lennons Alltagsbrille

Aber die Hauptsache für Musiker, die versuchen, mit einer Brille auf der Bühne ein Statement abzugeben, ist, so einzigartig wie möglich zu sein und gleichzeitig funktional zu sein. Zum Beispiel müssen fast alle Musiker auf der Bühne eine Art Tönung haben, um die hellen Lichter zu bekämpfen, die in die Augen der Darsteller auf der Bühne strahlen. Ringo Starr und Bono verwenden je nach Show oder Fotoshooting unterschiedliche Farbtöne und Farbstufen. Oft müssen Musiker Anpassungen an ihrer Ausrüstung vornehmen, sodass eine gute Vergrößerung erforderlich ist, selbst wenn Sie eine Lesebrille verwenden. Ein weiterer wichtiger Faktor ist, dass die Brille richtig sitzt, damit sie beim Tanzen nicht herunterfällt.

Was die Band Stavros betrifft – sie verwenden Brillen von Reading Glasses Etc., denn schließlich lautet ihr Slogan „Ridiculously Cool Glasses“, und einer der wichtigsten Teile einer Live-Performance ist es, so cool wie möglich auszusehen – sogar lächerlich cool . Und selbst wenn Sie nicht auf der Bühne auftreten, tut es nie weh, so auszusehen, als könnten Sie auf der Bühne stehen, denn jeder möchte diesen coolen Look.

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